Noche de Canto y Poesía a Puerto Rico

Noche de poesía en arroyo 2013El pasado sábado 21 de septiembre en el Centro Cultural de Arroyo se celebró una hermosa actividad de canto y poesía a Puerto Rico, auspiciado por la Liga de Poetas del Sur. El programa consistía de varias rondas de poemas intercaladas por música. Participaron alrededor de 20 poetas de Arroyo, Guayama, Salinas, Santa Isabel, Patillas, Caguas, San Juan. La música de cuerdas estuvo a cargo de Eduardo Gualdi. Una noche exquisita, para degustar cada verso inspirado en nuestra patria, en su belleza, en su historia, y en la protesta doliente del poeta clamando justicia.

Marinin Torregrosa Sánchez

Marinín Torregrosa

Comenzó el poeta Jorge Ortiz Colom con un recorrido histórico y poético, le que siguieron poetas como  Justina Diaz Bisbal, las hermanas Amaro, la joven Natalie Ann Martínez Valles, Glendalis Lugo, Alfredo Méndez, Angel Isiam, el doctor Tato Miranda, el trovador poeta Luis Morales. La poeta salinense Marinín Torregrosa recitó los poemas Flor dormida y La bemba colorá, ganándose el elogio de los presentes. Un momento culminante de la noche fue el repique de tambores al grito de “Hoy me siento negra“, poema negroide de la autoría de Nora Cruz, dramatizado por ella en forma magistral. Hasta culminar con un “Bello Amanecer” en “Olas y arenas” interpretado por nuestra poeta-cantante Julie Laporte.

El público complacido quería terminar en una noche de bohemia. El hambre por eventos como este era evidente, la gente se quedo en una tertulia de memorias.

Noche de poesía en arroyo sept 2013Próximamente, el 6 de octubre se llevara a cabo la presentación de la primera Antología de la Liga de Poetas del Sur y de libros publicados de los miembros de la liga. La actividad se llevará a cabo en la Escuela de Bellas Artes Leopoldo Sanabria de Guayama, a las 4pm. Esperamos su asistencia, es un evento que los amantes de  la bohemia de cantos y poesías no se deben perder. Hacemos un llamado a respaldar las manifestaciones culturales sureñas, porque nosotros somos del sur y “el Sur también existe”.

Encuentro al Sur

Josué Santiago enriquece la literatura puertorriqueña

El salinense Josué Santiago de la Cruz vuelve a engalanar la literatura puertorriqueña con el libro Alfa y Omega.  Se trata de una magistral colección de décimas salpicadas de seriedad y humor en la que desfilan la mar de personajes cotidianos, ideas y sentimientos.  Quienes se acerquen a este libro seguramente reconoceran que el genio literario puertorriqueño tiene en Josué Santiago uno de sus más felices exponentes.

Decima

Palés Sagrado: a propósito del Quinto Festival Internacional de Poesía en Puerto Rico / Marcos Reyes Dávila

El Festival Internacional de Poesía en Puerto Rico (FIPPR) celebró en marzo del 2008 su primera edición dentro del marco del mundo centroamericano. Muy pronto amplió sus miras al horizonte de la América Nuestra, incorporando pronto a España. Este año, sin desnaturalizar del todo su origen, la oferta de la Quinta Edición incluye otras latitudes, culturas y lenguas, como Japón. Aunque al principio se tratara de una iniciativa impulsada por el Grupo Guajana, la directiva del FIPPR se transformó muy rápidamente con la incorporación de otros poetas dispuestos a hacer el trabajo arduo de organización. Desde hace algunos años lo preside Vilma Reyes.

Para esta quinta edición la Junta de Directores del FIPPR recibe una cantidad insólita de poetas internacionales: hay 30 poetas anunciados del extranjero que compartirán sus haberes y querencias con los poetas y el público puertorriqueños. Los países de origen son: Argentina, Bolivia, Chile (2), Colombia (3), Costa Rica, Cuba (2), Dominicana, Ecuador, El Salvador (2), España (3), Guatemala, Honduras, Japón (2), México (3), Panamá, Paraguay, Perú, Uruguay (2) y Venezuela. Y Puerto Rico, naturalmente.

El Programa inicia en la sede del FIPPR en el Recinto Metropolitano de la Universidad InterAmericana, el lunes 15 de abril, a las 7 de la noche, y continúa el resto de la semana con presentaciones simultáneas en San Juan, Bayamón, Humacao, San Lorenzo, Ponce, Dorado, Arecibo, Naguabo, Manatí, Caguas –entre otros pueblos–, para culminar, el sábado 20 de abril, con una gran fiesta negrista en Guayama, pueblo natal de Luis Palés Matos.

Ninguna actividad cultural celebrada en Puerto Rico se ventea de manera tan abierta y amplía como el Festival de Poesía, ofreciendo sus invitados por todas partes y a todos los niveles, incluyendo universidades, centros culturales, teatros, escuelas e, incluso, plazas públicas. A excepción hecha de una importante contribución ofrecida hace años por el Instituto de Cultura Puertorriqueña bajo la dirección de José Luis Vega, el FIPPR no ha contado con más contribuciones de magnitud como no sea el patrocinio constante de la Universidad InterAmericana, y de algunos municipios como el de Mayagüez y San Lorenzo. Así, pues, las diferentes ediciones del FIPPR se han realizado a partir de contribuciones modestas y del esfuerzo personal de su Junta Directiva y de sus numerosos colaboradores. El programa del FIPPR puede consultarse en detalle en su página electrónica en Facebook.

La dedicatoria del Festival de este año, a Luis Palés Matos (1898-1959), nos parece un extraordinario acierto. Palés es, a no dudarlo, el poeta puertorriqueño de mayor proyección internacional en toda la historia de la literatura puertorriqueña, y es también, seguramente, el poeta que causó un mayor impacto, corrector, en el desarrollo de nuestra cultura nacional.

Los méritos de la obra de Luis Palés Matos son varios, y todos indudables. Por una parte, la excelencia melódica y sonora de un verso depurado en una fragua maestra que abarca una obra que se inicia encumbrada mucho antes de su producción afroboricua. Por otra parte, la poesía “negroide” de Palés Matos, que es un derivado del taller de las vanguardias poéticas en las que se ejercitó Palés con denuedo, y cuya importancia histórica, amén de la insuperable excelencia del verso, está en el despertar de una conciencia racial afrocaribeña –y también antillana–, hasta entonces sonámbula del hispanismo blanco que señoreaba, hegemónica, en el imaginario de la cultura del país. Con tal fuerza campaneó su sincretismo y su arte que se convirtió en icono de caribeñidad y alcanzó eco en otras riberas, como ocurre con la obra del maestro cubano Nicolás Guillén. En tercer lugar, la saga de lirismo sublime alcanzada en el ciclo misterioso de lo sagrado con los poemas de Filí-Melé, y otros, estudiado con ahínco y fervor por Mercedes López Baralt en su libro majestuoso: “Orfeo mulato: Palés ante el umbral de lo sagrado” (San Juan: UdUPR, 2009).

Gracias al FIPPR, Puerto Rico repercute de nuevo y de este modo, en un mundo que reclama ya su incorporación al concierto de naciones de la América Latina. Quizás es cierto que la poesía no salva a nadie, como dice Marcelino Canino, pero llena el pecho de caracoles y aguas, tambores, ternuras, luces y cantos.

Marcos Reyes Dávila
www.lasletrasdelfuego.com

Noche de Amor y Poesia

por Marinín Torregrosa SánchezLiga de poetas 2

El sábado 23 de febrero en La Casa del Poeta una vez más la Liga de Poetas del Sur patrocino una exquisita velada. Los versos bajaban por las escaleras del balcón en la antigua casa de Palés Matos. Las notas musicales caían del frondoso árbol situado en el patio. Alumbrados por la luna llena desfilaron poetas, músicos y cantantes, de Caguas, San Lorenzo, Salinas, Guayama y San Juan.

Entre ellos José Ernesto Hernández Delgado, joven escritor de Caguas. El joven poeta salinense Angel Isian, las jóvenes Natalie y Julie Laporte, Zelma Marah Hernández, José Mateo, el arquitecto Jorge Ortiz Colom, el declamador Jorge L. Conde y en el acompañamiento musical Eduardo Gualdi.

 La liga de Poetas del Sur ha sido invitada para participar en el Festival de Poesía Internacional en Puerto Rico a celebrarse del 15 al 20 de abril, dedicado al poeta Luis Palés Matos. Ademas tendrá a su cargo la actividad de cierre de dicho festival donde participaran poetas de otros países, la misma se llevara a cabo el 20 de abril en Guayama.

Para más información pueden comunicarse con la escritora Nora Cruz, gestora cultural del pueblo hermano y brujo de Guayama.

Anfora: un poemario de Aníbal Colón de la Vega

anforaÁnfora es el segundo poemario publicado por .Aníbal Colón de La Vega  En el prólogo de la obra expresa su intención: “Las ánforas que ocupan mi pensamiento viven otra vocación en aras de una sed más profunda. Miran hacia la dimensión del hambre —hambre mística— que apetece un pan incorruptible. Más allá de la metáfora de las ánforas, traigo ánforas llenas de metáforas. En ellas reparto agua, vino, óleo, miel, frutas, granos… transformados en poesía. Regalo, además, ánforas moldeadas por las manos de las palabras. Ahí van los cántaros cuyos vientres, marcados con figuras negras, rebosan de panales.”

Aníbal Colón tiene a su haber varios libros publicados, a saber: Marullos, Logofanías, Nido de pájaros, Crisis de identidad de la educación, Filosofía de la técnica, El credo del coquí, Confesiones de un anacoreta, Madeja, Pensamientos y poemas de un peregrino, Migajas, Historia de una pasión, Lapidarius, El círculo de los meses, Cuadernos del múcaro, Breviario íntimo, El libro de los epitafios. También ha recibido varios premios literarios. Ha sido editor o coautor de diversas obras y director de dos revistas.

“O” (1993-1996)

por Ibeth Guzmán

El arte como imitación de la realidad ha sido un planteamiento que, desde que Platón lo funda en el Siglo IV a.d.C, se mantiene latente en la humanidad casi hasta el Siglo XVIII, cuando Kant asume que su existencia se justifica en sí misma. Defiende su autonomía de toda representación externa.

La poesía, por su parte, ha sido entendida como expresión artística desde que la palabra empezó a poblar la tierra. Nadie nunca ha dudado que el fin último de su estirpe sea el de provocar goce en el espíritu. La actualidad policromática en la que vivimos ha revelado el acto poético contra cualquier posibilidad de encasillamiento.

La lectura de textos líricos de la actualidad ha de hacerse considerando esta realidad. Es el caso de la más reciente publicación del poeta puertorriqueño Alberto Martínez Márquez, quien con el impacto de una brevedad cautivadora nos golpea hasta dejarnos fuera de combate.

La concisión es una táctica que empieza desde el título, pues “O” se nos manifiesta como un reto, un acertijo que esperamos descifrar en la lectura, pero no “O”, como plantearía Kant tiene valor estético en sí misma y su uso se justifica como un instrumento, cuya solidez no debe buscar explicación.

La visión que Martínez Márquez comparte con nosotros en este libro, es la que plantea un coqueteo frugal entre la reflexión y el lirismo, donde los extremos no entran nunca en juego. Estos dos procesos creativos se concilian y crean una poesía que encuentra en la filosofía filones de incuantificable valor estético. Aunque al tiempo que la dita de materia prima le da un sustrato que se mantiene fluyendo en todo el poemario. No es más que la búsqueda ontológica de ese ser humano que ha parido esta posmodernidad individualizante y extremadamente autónoma. El hueco existencial que provocan nuestros sistemas de socialización fuera del alcance humano.

Al leer “O”, nos sigue carcomiendo la necesidad de una razón, un motivo, una significación para ese título y es allí donde, debajo de la manga de la página veintinueve del poemario encontramos El Dorado poético de nuestra angustia, leamos: “O/centro del cero/que habita en /el oculto hueco/ de los vacíos silentes /donde la invisible oquedad /aflora furtiva / en íntima soledad/de ausencias” y de esta revelación aflora el milagro de la comprensión. Esa chispa que enciende la llama de la plenitud de un lector sorprendido, salvado de la oscuridad lacerante de la ignorancia.

La autora es una reconocida articulista y crítica literaria dominicana.

Tomado de El Listín Diario RD

Opus no. 9: poemario de José Manuel Sola

“En el universo de mi locura hay un orden divino que no obedece a mañana alguno, a dios alguno, a tonalidad alguna, sólo al hoy que aún no vislumbro…”

Así comienza el cuaderno de poesía Opus no. 9: de mi locura un sol mayor que gentilmente me obsequiara el escritor cagueño José Manuel Solá.  Un poemario que revela la calidad de la expresión poética de su autor, obra matizada por el ojo existencial de un ser humano que ama la vida desde la frontera inexorable de su ocaso.

Sobre José Manuel Solá y este poemario me limito  en justicia a transcribir aquí la opinión del autor uruguayo César Irizarry Resto:

“J. M. Solá es uno de los poetas por excelencia de Puerto Rico en la actualidad, quizás más conocido en el Sur de América que en su propia tierra, hecho que no puede ocultar la lumbre que nació en un campo humilde de Caguas y vive atrincherada en su iluminada lírica.  Es un poeta que los siglos van a reconocer y cuya obra ya es hora que los críticos del país se deleiten con ella.  La poesía de Solá es clara, su vocabulario es mágico, su coherencia es absorbente y extiende horizontes mucho más allá de las fronteras.  La claridad en el lenguaje no disminuye lo exigente; esta obra provoca una fascinación que nos lleva a leer y releer y, por ello, es un gusto recomendar su lectura apasionada.”

Tal vez, la casi ausencia de críticos literarios que padece Puerto Rico, hace que los talentos literarios del País pasen desapercibidos.

Para información sobre el libro: jose_m_sola_44@hotmail.com

50 Aniversario del Grupo Guajana

El Grupo Guajana está celebrando los 50 años de la fundación de su Revista de poesía Guajana, considerada como la más longeva en el mundo literario hispánico. Su primera edición vio la luz en septiembre de 1962, cuando sus integrantes originales eran estudiantes de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras. Hacia el comienzo de este siglo se comenzó a publicar a través del internet.

Como parte de esa celebración, el grupo y sus nuevos miembros han ofrecido y continuarán ofreciendo recitales y conversatorios a través de todo el país. Además, ya se comenzó a trascender el espacio insular para llevar algunas actividades a otros países, como es el caso de su reciente inserción en el XVI Festival Internacional de Poesía de La Habana y una serie de encuentros con escritores en Panamá, de donde acaban de regresar tres de sus integrantes. Ya se han hecho los arreglos para unir su celebración a la que efectuará la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD) durante el próximo mes de octubre.

La siguiente y más próxima actividad consistirá de un recital que se llevará a cabo en la Casa Aboy. El encuentro será el jueves 28 de junio de 2012 a las 7:30 de la noche. La actividad estará abierta al público en general, libre de costo. Esperamos contar con la asistencia de los amantes de la poesía y la esperanza.

Marisa Rosado