El escándalo del primer beso televisado en Puerto Rico

Esther Sandoval, nombre artístico de Esther María González, quien nació en Ponce, se crio en el poblado de la Central Aguirre y se graduó a los 16 años de la Escuela Superior de Salinas, protagonizó el primer beso en la boca en una telenovela puertorriqueña.

En 1954 se transmitió  Ante la ley, la primera telenovela boricua. Un melodrama estelarizado por Esther Sandoval y Mario Pabón. El realismo de una escena en que Mario Pabón besa en la boca a Esther Sandoval desató la condena moral de los sectores más conservadores del país. El escándalo provocado por los moralistas causó revuelo nacional pero no impidió  la ascendente carrera actoral de Sandoval.

Incluimos aquí la información biográfica sobre Esther Sandoval escrita por Javier Santiago y Dean Zayas publicada en Programa del Festival de Teatro Internacional de 2005 que organiza el Instituto de Cultura Puertorriqueña.

 

 

Día de Reyes

 

Serigrafía Noche mágica, de Osvaldo de Jesús Cruz, Arecibo, Puerto Rico

 

Mis inicios en el mosaico / por Roberto Quiñones

Hace cerca de cinco años, durante la visita a una feria de artesanía en Ponce, vi por primera vez el proceso de crear una obra de arte utilizando pedazos de cristales de diferentes tamaños y colores. Quedé impresionado con el resultado obtenido por el artista. Inmediatamente despertó en mí la idea de conseguir el sitio adecuado para aprender la técnica de elaborar mosaicos.

Por supuesto, el artesano muy amablemente me orientó. Me indicó donde podría conseguir los materiales y como obtener una Certificación Artesanal en mosaicos de vidrio a través de la agencia PRIDCO, si lograba tener éxito en mis primeros mosaicos.

De inmediato conseguí el material y dejándome llevar por lo que el artesano me indicó empecé a elaborar mis propios trabajos en vidrio. Cuando logré completar unos cinco mosaicos solicité a PRIDCO que los evaluaran. Tuve la suerte de que fueron evaluados positivamente, De esa manera, fui certificado como artesano de mosaicos de cristal el día 11 de octubre de 2011.

Por supuesto no tenía técnica adecuada para considerarme como un verdadero artesano en cristal y decidí entonces matricularme en uno de los cursos que brindaba La Liga de Estudiantes de Arte de San Juan. Allí fui puliendo mi conocimiento y técnica de cómo realmente se trabaja el vidrio y perfeccionar la elaboración de mosaicos.

De ahí en adelante ha sido la práctica la que me ha llevado a crear algunas piezas que se han recibido aceptación y que comparan con obras de otros artesanos del mosaico.

Lo hasta ahora expuesto, indica como llegué a ser artesano del vidrio. Sin embargo, debo explicar algunos detalles sobre el arte del mosaico en cristal y entrar en la historia del vidrio, cuyo origen más probable proviene de los egipcios, quienes lo utilizaban para confeccionar joyas. Luego su uso se extendió a Bizancio, Grecia, y a Roma.

Por curiosidad me he dedicado a buscar información sobre la composición del vidrio y encontré que al principio se fabricaba de arena fina y en cuyo punto de fusión se rebajaba mezclándola con ceniza.  Hoy día se utiliza ceniza de sosa mezclada con piedra caliza que sirve como estabilizador, además que utilizan lo que se conoce como “calcino” o “chatarra de vidrio”. Esa mezcla entonces se funde a altas temperatura y cuando se enfría pasa del estado líquido a vidrio sólido.

En cuanto al color, los vidrieros, tal vez por accidente, descubrieron que en el proceso de producción notaron que ciertos óxidos metálicos añadidos a las mezclas daban como resultado un vidrio coloreado.  Hoy día mucho de los ingredientes utilizados para colorear siguen siendo un secreto guardado por los fabricantes.

Desde entonces, el vidrio se ha convertido en un artículo indispensable en la vida cotidiana de la gente.  Encontramos el vidrio utilizado como fibra óptica en la tecnología avanzada de las telecomunicaciones así como en la vida cotidiana al verter el contenido de una botella de vino en una copa de cristal.  El vidrio ha penetrado en todos los rincones de nuestra vida diaria, pero, a pesar de los nuevos inventos y adelantos industriales, la elaboración de vidrio se mantiene básicamente sin cambios desde que se fabricó la primera y tosca vasija en la edad antigua.

fotos: muestra de los mosaicos del autor.

¿En qué se diferencian la bomba del norte y la del sur? / por Aurora Rivera Arguinzoni

El Centro Cultural Cunyabe ofrecerá unos talleres de bomba en Salinas

En el barrio Coquí de Salinas se vive un despertar sociocultural que, entre otras cosas, desarrolla una nueva generación de exponentes de la bomba tradicional que se tocaba y se bailaba en la costa sur de Puerto Rico.

¿Cómo se diferencian la bomba del norte y la del sur?

“Aquí en el sur la bomba se distingue por ser mucho más pausada, más sensual, es una bomba más suave, se baila con un poco más de elegancia. Tradicionalmente en la bomba del sur la mujer era la que cantaba. Se distingue también porque se bailaba mucho en pareja, como decir hoy un baile de salsa o merengue. Se conoce más por eso, por ser una bomba por tradición más elegante”, explica Edwin González, presidente del Centro Cultural Cunyabe (Cultura Nuestra y Artes Bellas), en el barrio Coquí.

Él es uno de los egresados de talleres de bomba que la institución comenzó a ofrecer en 2014 auspiciados por el Instituto de Cultura Puertorriqueña (ICP). Los maestros fueron Rafael Maya y Sara Cristina Cruz Cepeda, de Carolina. Pero en agosto iniciará la primera ronda de talleres ofrecidos por maestros locales: la bailadora Ivette Negrón, del grupo Bomba Brava, y el propio González, director del grupo Bomba del Sur y quien enseñará percusión básica.

González indica que han ido rescatando la historia de la bomba sureña a través de las memorias contadas por exponentes de antaño que aun viven, como Miguel Flores, de 90 años y quien lleva sobre 75 bailando. “Aquí se bailaba (la bomba) desde Patillas hasta Ponce y él era uno de los que visitaban las áreas para bailar, y todavía baila”, apunta González.

González indica que han ido rescatando la historia de la bomba sureña a través de las memorias contadas por exponentes de antaño que aun viven, como Miguel Flores, de 90 años y quien lleva sobre 75 bailando. “Aquí se bailaba (la bomba) desde Patillas hasta Ponce y él era uno de los que visitaban las áreas para bailar, y todavía baila”, apunta González.

Edwin González

Cuenta que residentes de Salinas que en el 2012 comenzaron a planificar cómo rescatar las raíces culturales de la zona, se organizaron y en octubre de 2013 oficialmente crearon el Centro Cultural Cunyabe. Entre sus metas figura rescatar el Teatro Coquí, que ya han hecho su sede aun cuando no tiene servicios de agua ni luz. Allí ofrecen talleres como los de bomba, además de otros de plena y guitarra.

“La bomba en Salinas ha estado un poco durmiente y en el Centro Cultural nos hemos dado a la tarea de rescatarla. Hemos hecho varios eventos y en ellos enfatizamos mucho en la bomba. Hicimos un evento que se llama Bombazo, que por primera vez se celebró en la Plaza del Mercado de Salinas en 2014. Después dimos los talleres de bomba y de ahí se nos ocurre la idea de hacer un evento conmemorativo de la abolición de la esclavitud que llamamos Libre Soberao, que han tenido una acogida enorme. Coquí era uno de los baluartes de la bomba en el sur y había estado apagado, y eso creó un interés tremendo”, narra González.

El Centro Cultural Cunyabe espera hacer de Libre Soberao una tradición, pero mientras sigue formando exponentes de su bomba.

Los próximos talleres de bomba, plena y guitarra comenzarán en agosto y serán sábados a las 10:00 a.m. Más información en Facebook buscando la página de Centro Cunyabe.

Ffuente: El Nuevo Día, 27 de julio de 2016.

La Biblioteca Digital Mundial

Apenas media docena de documentos en esta biblioteca digital refieren a Puerto Rico.  Únicamente este mapa militar de 1898, utilizado durante la invasión estadounidense a la Isla, figura como documento particular sobre Puerto Rico.

El mapa está acompañado del siguiente resumen:

Mapa militar, isla de Puerto Rico

Este mapa militar de Puerto Rico fue publicado en 1898, el año en que Estados Unidos, durante la guerra hispano-estadounidense, se apoderó de la isla, que pertenecía a España. Las hostilidades comenzaron el 12 de mayo con el bloqueo y el bombardeo de la ciudad de San Juan por parte de la Marina de los EE. UU. A esto le siguió el desembarco de una fuerza de 1300 soldados estadounidenses en la costa de Guánica el 12 de julio. En virtud del tratado de paz que se firmó en París el 10 de diciembre de 1898, Estados Unidos adquirió formalmente Puerto Rico, hasta ese momento bajo el control de España, como también Guam y las Filipinas. W. Morey, del Cuerpo de Ingenieros del Ejército de los EE. UU., es el autor del mapa, que fue publicado por la División de Información Militar de la Oficina del Ayudante General del Ejército de los EE. UU. Se hace hincapié en el transporte: se muestran los ferrocarriles, las principales carreteras, así como los senderos para carros y para caballos. La escala está en millas (1 milla = 1,61 kilómetros). Un mapa en recuadro en la parte inferior derecha muestra Vieques, Culebra y varias islas más pequeñas que pertenecen a Puerto Rico.

Gentileza de Biblioteca Colón de la Organización de los Estados Americanos

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La Biblioteca Digital Mundial reúne únicamente documentos de valor patrimonial, es decir  documentos de todos los pueblos del mundo que conforman el patrimonio cultural de la humanidad.  Esta colección incluye mapas, textos, fotos, grabaciones y películas de todos los tiempos y reúne joyas y reliquias culturales de todas las bibliotecas del planeta, explicadas en siete idiomas: árabe, chino, inglés, francés, ruso, español y portugués.  Para el español la dirección de acceso es: https://www.wdl.org/es/

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Entre las joyas que contiene por el momento la BDM están las Constituciones de numerosos países; la Declaración de Independencia de Estados Unidos, así como un texto japonés del siglo XVI considerado la primera impresión de la historia; el diario de un estudioso veneciano que acompañó a Hernando de Magallanes en su viaje alrededor del mundo; el original de las “Fábulas” de Lafontaine, el primer libro publicado en Filipinas en español y tagalog, la Biblia de Gutemberg, y unas pinturas rupestres africanas que datan de 8000 A .C.

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Aunque en Puerto Rico ser miembro de la Unesco es un tema controversial ligado a la condición colonial, el País puede aportar una cantidad sustancial de los documentos digitalizados que conforman el tesoro cultural puertorriqueño.  Por mencionar algunos ejemplos las ediciones príncipes de libros como El Gibaro, Tun tun de pasa y grifería y La charca.

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El acceso a la Biblioteca Digital Mundial es gratuito y los usuarios pueden ingresar directamente por la Web, sin necesidad de registrarse. Permite al internauta explorar su contenido por temas, épocas, zonas geográficas, idiomas, tipo de documento e institución. Vale la pena explorarla.

srs

Manasés Vega: medio siglo pintando

 

Manases Vega

A los 55 años este maestro de arte de escuela pública de pronto se encontró fuera del salón de clase  y de la rutina escolar diaria. Se sabe que el paso del tiempo no perdona y tras la jubilación se cobra conciencia del camino recorrido.  Es entonces cuando asalta la certidumbre de que hay que emprender con gallardía los tramos que restan de la vida.  Manases siguió apegado a sus pinceles y a las maravillas de colores que descubrió en la caja de pinturas que le trajo a los 12 años el tío Miguelito, profeta de su vocación.   A siete años de haber finalizado su jornada escolar surge la feliz idea de repasar su obra artística mediante una exposición retrospectiva. Iniciativa que asumió con entusiasmo la administración municipal de Salinas. Compartimos esta invitación a una actividad que contribuye a enaltecer valores y talentos culturales.

srs

Cartel del Primer Festival del Manglar

Del 15-17 de abril se efectuará en Salinas un festival de contacto con la naturaleza y la cultura costanera sureña.  Para esa ocasión, el artista Nelson Sambolín ha donado una pieza de arte que se suma a su abundante colección de carteles.  El dinero producto de la venta se utilizará para financiar las actividades educativas y culturales que se llevarán a cabo durante los tres día de festival y que se anunciarán próximamente.

Patrocina el arte puertorriqueño.

por Lilia E. Méndez

Exitosa ceremonia de Exaltación al Caney de la Fama

Bajo la elegante y versada conducción de Raúl Cintrón y Jossie Alvarado se llevó a cabo anoche una emotiva ceremonia de exaltación al Caney de la Fama de la Cultura y el Deporte Salinense.

La decimoquinta edición, dedicada a los pasados presidentes de la entidad Ramón Navarro, Héctor Castro, José J. Negrón, Connie Alvarado, Jesús Rosado y José A. Santiago, añadió a la galería de ciudadanos destacados a siete atletas salinenses cuyas hazañas en el atletismo, el baloncesto y el béisbol han quedado registradas en la historia.

El licenciado Osvaldo Gil, un prominente habitante del octavo piso demográfico puertorriqueño,  indicó que la actividad del Caney de la Fama levantan el orgullo de ser salinense, puesto que el pueblo que enaltece las hazañas de sus ciudadanos se enaltece a sí mismo.  Felicitó a los exaltados y les recordó que esa distinción los convierte en ejemplo y guardianes de principio y valores de la comunidad. Puntualizó que el denominador común para toda realización destacada es el apasionado entusiasmo con que se enfrenten los retos.

Por su parte la alcaldesa Karilyn Bonilla Colón reiteró  el apoyo de su administración al deporte y la cultura y anunció que realizará gestiones para restaurar la casona Cardona con el propósito de convertirla en la sede y museo del Caney de la Fama de la Cultura y el Deporte Salinense.

En esta edición fueron exaltado Rumildo Cruz Quiñones, Javier Soto Rolón, Roberto Alomar Velázquez, Rubén Colón de Alba, Ricardo A. Ledée Colón, Santos Alomar Velázquez y Nelsón Malavé Torres.

La Junta de Directores del Caney de la Fama la preside Tomás  Cartagena y la integran María Zayas, Maynette Irizarry, Pedro Sanabria, José A. Santiago, Carlos León, Jossie Alvarado, Edelmiro J. Rodríguez, Ernesto Colón, Kevin Deynes y Ronnie Alvarado.

Los detalles del histórico evento y el perfil de las personas exaltadas pueden examinarse en el folleto que sigue, publicado para la ocasión.

El Mural “Libertad” de Damaris Cruz

El mural “Libertad” de Las Mareas*

Damaris Cruz Ramos, así se llama la creadora del mural montado en la casa de Don Samuel García en Las Mareas de Salinas.

Damaris es una artista plástica graduada de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras donde obtuvo un bachillerato en fotografía.

El mural Libertad es uno de tantos que ha realizado en diferentes lugares de Puerto Rico.  Forma parte del proyecto que inició hace dos años que la ha llevado a buscar casas de madera de estilo criollo, generalmente abandonadas, para transformar sus fachadas en lienzos de impresionantes obras de arte.

“El medio de mis murales es pasquín/collage. Forro las casas con papel de guías telefónicas y luego añado fotografías, bolsas, cartón, madera o lo que sea que encuentre alrededor”, afirma la artista plástica guaynabeña.  “Así que me paso yendo por diferentes pueblos buscando casitas que  me enamoren.  De paso le doy vida al lugar, por eso la mayoría de las casas que escojo están abandonadas”.

Damaris cuenta que en el caso de Salinas, había explorado primero las casas del poblado Aguirre, pero que por ser el poblado patrimonio cultural no se podían realizar alteraciones.  No obstante, la invitaron a pasar por Las Mareas donde de seguro encontraría casitas de maderas apropiadas para su proyecto, y efectivamente allí encontró una casita de madera que la enamoró.

“Para mi sorpresa, esa era perfecta y el dueño, Don Samuel, estaba en el patio, así que me presenté, le pedí permiso y él sin dudarlo me dijo que sí.” Don Samuel es un trabajador de toda la vida. Trabajó casi siempre atendiendo ganados y ahora sale a pescar de vez en cuando. Su padre llegó a Salinas en la primera mitad del siglo pasado para trabajar en los cañaverales que alimentaban la Central Aguirre.

Obtenida la aprobación de don Samuel, Damaris volvió la semana siguiente con los materiales y realizó su trabajo artístico entre las 11 de la  mañana y las cinco de la tarde. Mientras,  don Samuel, dándose sus cervecitas y quizás pensando en la atropellada historia de los trabajadores de la zona, se quedaba mirándola trabajar, sin concebir que alguien pudiera hacer un trabajo tan complicado sin recibir paga alguna. Damaris cuenta que a medida que avanzaba su trabajo crecía su emoción, ya que la gente paraba para preguntar. Don Samuel, contento y  lleno de orgullo, admiraba con ellos el trabajo de la artista. Para realizar el mural Damaris retrató una yola. “Para mi sorpresa la yolita que utilicé tenía el nombre de Libertad, cosa que cuando salió la esposa de don Samuel rápido sonrió y dijo: «Libertad, así se llama mi sobrina», fue cuando supe que había escogido la casita perfecta”.

Damaris tiene acumulada una experiencia artística importante a sus 30 años de edad. Desde sus comienzos, ha elaborado el tema de la cultura popular puertorriqueña. En el 2011 presentó su primera exhibición individual (solo show) “Humareda”, en el cual plantea la esencia de lo bello, partiendo desde la gran nube de humo provocada por la explosión de la refinería CAPECO, en el 2009. En 2013 exhibe “La Doña”, muestra individual donde utiliza ese personaje cuya presencia acaparó en 2010 gran parte del área metropolitana. El evento fue parte de su proyecto de pasquines, cuyo logro principal fue afianzar la presencia del arte urbano en Puerto Rico.

Ha participado en exhibiciones colectivas como “Vial” en el MAPR (2013), “Marvelous” en la Galería Candela (2013), “Parasol” en La Respuesta (2014), “La ley de la trampa” en el vagón de Galería Yemayá (2014), entre otras. En 2014 colaboró con la línea de gorras JustOnce. Asimismo, ha hecho múltiples pinturas en vivo (livepaintings) para diferentes eventos. En los últimos años, se ha destacado en la creación de murales para festivales de presencia internacional como Santurce es ley, Culebra es ley, Feria de Cultura Urbana, La Campechada, entre otros.

En la nota biográfica recibida por correo-E se dice que la artista plástica “trabaja el tema del recuerdo, el desuso y la memoria, en imágenes de actividades cotidianas que se replantean desde el sentimentalismo del Kitsch tropical, las creencias y tradiciones del qué hacer, propio del discurso femenino”.  Una muestra de la obra de Damaris Cruz Ramos puede apreciarse en dlola.tumblr.com

Sergio A. Rodríguez Sosa

Mural “Dominó” Barriada Morales, Caguas

fotos: Ciudad Puente, Lilia E. Méndez y Damaris Cruz.

Feliz Día de Reyes

Vitral realizado por Roberto Quiñones Rivera

Con carácter de urgencia / por José Manuel Solá / Arte por Manases Vega

Escribamos más poesía de amor, en cantidades industriales, en caravanas; montañas de poesía de amor, de esa de-ti-para-mí, de-mi-para-ti. Poesía que diga del beso, la caricia, la mirada, del calor de la enamorada piel incandescente, de las noches de espera y de encuentros, del amor, del desamor, de cartas y postales, las fotos, las canciones y los días de lluvia… en fin, poesía que salga al mundo en manadas de esperanza a derribar puertas y ventanas, que se prenda como por combustión espontánea donde quiera que el odio y la intolerancia han erigido barricadas o fronteras, para que las derribe beso a beso, con la fuerza del aliento, a puro golpe de versos.

Entendámonos, hablemos claro: que el aliento y el poema de amor entre por cada grieta hasta desbordar, hasta romper, los diques, que se derrame por calles y calzadas, que haga enmohecer los candados de los accesos controlados del corazón y de los egoísmos; una clara poesía de amor que incurra en el dulce acto de vandalismo de quedar escrita en las paredes, en los tablones de edicto; que aparezca como una primavera sorpresivamente, de la noche a la mañana, en las puertas de los comercios, en las inmediaciones de los colegios, en las cabinas de pago de peaje de las autopistas; en los cristales de las gafas de sol de los gendarmes hasta dejarlos ciegos de ternura. Una poesía que quede tatuada en la piel de los hombres negros donde antes dejó su tatuaje la esclavitud y en la piel de los hombres blancos, del asiático, del indio y del judío.

Se necesita, con carácter de urgencia, una invasión de poemas de amor que arrope el continente, de manera subrepticia o alocadamente; indocumentada como los niños de Etiopía, como los ojos negros, como las niñas con hambre, como los botes de madera pintados de azul y de naranja. Tiene que suceder, dije ya, con carácter de urgencia, una invasión de poemas de amor que cruce los jardines de las grandes ciudades y que duerman y canten y que sueñen y se beban el vino en los bancos de los parques y que le tiren besos a la luna; poemas de amor que hagan enloquecer a los materialistas, a las autoridades de papel, a los eruditos y a los clérigos, a los inmaculados verdugos del amor; una poesía que corra tan desnuda y a la vista de todos que escandalice aún a los poetas y sus musas, que sea liberadora hasta las últimas consecuencias.

Hablemos claro, señores, hablemos claro. Antes de que las campanas de los templos nos anuncien las doce de la noche provoquemos un alud de poemas de amor, le guste o no le guste a las autoridades. Y después, que venga lo que venga, ya veremos…

(26 de diciembre de 2015. Puerto Rico)

Pintura por Manases Vega “Ella estallando en color” Tamaño: 12″ x 16″

“Para que una mujer estalle en color se necesita una poesía; para que esa explosión sea sublime se necesita una novela”.

Manases Vega

Mural en madera en la comunidad Las Mareas de Salinas

Impresionante la foto de este mural en madera.  Roberto Quiñones Rivera, artista y promotor cultural, nos envía esta foto. El mural esta pintado en una casita de madera ubicada cerca de la escuela elemental de Las Mareas.  El legislador municipal desconoce quien es el autor de esta obra y quién es el dueño de la propiedad donde está plasmada.  Compartimos esta foto con nuestros lectores a ver si algunos nos puede brindar información sobre el autor o autores.